TIN TỨC
icon bar

Bàn tròn kỳ 36: Khi nhà thơ bị “vô hình” trong ca khúc phổ thơ

Người đăng: nguyenhung
Ngày đăng: 2025-09-22 20:42:27
mail facebook google pos stwis
105 lượt xem

KỲ 36

Có một nghịch lý đáng buồn trong đời sống âm nhạc – thơ ca: ca khúc phổ thơ thì nhiều, nhưng tên nhà thơ thường bị quên lãng. Người ta nhớ nhạc sĩ, tung hô ca sĩ, còn tác giả bài thơ – người khởi nguồn cảm hứng, người viết ra từng con chữ làm nên phần hồn của ca khúc – thì bị lờ đi, thậm chí bị cố tình bỏ qua.

Trên YouTube, trên sân khấu, trong nhiều chương trình truyền hình, thậm chí cả những ngôi sao hàng đầu, chuyện này lặp đi lặp lại. Có khi nhạc sĩ “quên”, nhiều khi ca sĩ “quên”, và báo chí, truyền thông cũng vô tình tiếp tay cho sự quên lãng đó. Nực cười ở chỗ, không ít chương trình ghi rõ “ca khúc phổ thơ” nhưng tuyệt nhiên không cho khán giả biết… thơ của ai!

Ví dụ mới nhất: “Tre Việt Nam” không còn tên Nguyễn Duy

Khi ca sĩ Đức Phúc đoạt quán quân Intervision 2025 với ca khúc Phù Đổng Thiên Vương, báo chí rầm rộ đưa tin: “bài hát lấy cảm hứng từ bài thơ Tre Việt Nam”. Thế nhưng, rất ít tờ báo nhắc đến Nguyễn Duy – tác giả của Tre Việt Nam. Thậm chí, trong thư chúc mừng của Thủ tướng, cũng chỉ viết: “ca khúc lấy cảm hứng từ bài thơ Tre Việt Nam” mà không một lời nhắc tới tác giả thơ. Vậy thì hóa ra bài thơ ấy… từ trên trời rơi xuống?

Không chỉ một trường hợp

Đây không phải là chuyện lẻ tẻ. Đã từng có Em ơi Hà Nội phố (thơ Phan Vũ), Biển, nỗi nhớ và em (thơ Hữu Thỉnh), Chiều không em (thơ Nguyễn Thụy Kha), hay Dạ khúc (thơ Hoàng Phủ Ngọc Tường), Chia tay hoàng hôn (thơ Hoài Vũ)… Tất cả đều nổi tiếng, nhưng khi giới thiệu trên báo, trên đài, trong các MV ca nhạc, cái tên nhà thơ bị đẩy xuống hàng “chú thích”, thậm chí biến mất hoàn toàn.

Trong khi đó, luật bản quyền đã quy định rõ: phổ nhạc từ thơ là tác phẩm phái sinh. Muốn sử dụng phải xin phép, phải trả nhuận bút và quan trọng nhất: phải ghi rõ tên tác giả bài thơ. Luật có, quy định có, nhưng thực tế lại là… quên. Và lâu dần, sự quên này trở thành một thói quen khó chịu, làm nhà thơ bị “vô hình” ngay trên chính tác phẩm của mình.

Vì sao lại quên?

Một phần do thói quen lười biếng của truyền thông – dễ dàng hơn khi chỉ nhắc tên ca sĩ, nhạc sĩ. Một phần vì sự vô ý thức, coi nhẹ công lao sáng tạo của người làm thơ. Và cũng có phần do nhà thơ vốn khiêm nhường, ít khi “lên tiếng đòi hỏi”, để rồi tên tuổi bị gạt ra ngoài ánh sáng.

Nhưng xin thưa, không có bài thơ thì làm gì có ca khúc phổ thơ! Không có chữ nghĩa gieo vần, làm sao có “lời ca” để nhạc sĩ khoác nhạc, ca sĩ cất giọng?

Cần thay đổi ngay

Đã đến lúc, mỗi ca khúc phổ thơ phải ghi rõ tên nhà thơ – trên poster, trong lời dẫn, trong MV, trên các nền tảng nhạc số, và trong từng bài viết báo chí. Đó không chỉ là phép tắc văn hóa, mà còn là nghĩa vụ pháp lý. Người nghe nhạc có quyền biết tác giả của từng lời ca. Nhà thơ xứng đáng được vinh danh ngang hàng với nhạc sĩ và ca sĩ, chứ không thể bị “xóa tên” một cách lạnh lùng như bấy lâu nay. Ngoài ra, tỷ lệ nhuận bút hay thù lao được phân phối theo quy định đối với ca khúc phổ thơ là 3:7 (thơ 3, nhạc 7) cũng có phần bất hợp lý khi quá coi nhẹ phần ca từ cho bài hát!

Bàn tròn kỳ này, xin nêu vấn đề và nhấn mạnh một điều giản dị mà cũng rất kiên quyết: “Hãy trả lại tên cho những nhà thơ đã làm nên ca khúc phổ thơ”.

Bài viết liên quan

Xem thêm
“Chữ gọi mùa trăng” – Khúc tri âm dịu dàng của một tâm hồn nữ tính
Tập thơ “Chữ gọi mùa trăng” của Triệu Kim Loan là thế giới nội tâm phong phú, đa chiều của một tâm hồn phụ nữ đầy trải nghiệm.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 35: Ai đang gieo “tin giả” trong văn học?
Ai mới thật sự gieo “tin giả” vào lòng công chúng? Và phải chăng chính sự thiếu minh bạch, thiếu chính trực của những người cầm bút mới là “chất độc” đầu độc niềm tin văn học hôm nay?
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 34: Hư cấu nghệ thuật trong phim “Mưa đỏ”
Một tác phẩm nghệ thuật thành công không nằm ở việc tái hiện chính xác từng chi tiết, mà ở chỗ khơi dậy tình yêu nước và lòng biết ơn cha anh, để lịch sử tiếp tục sống động trong tâm thức nhiều thế hệ.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 33: Khi “cái kết nhân văn” đi nhanh hơn tâm lý nhân vật
Truyện muốn nhấn mạnh tình máu mủ nhưng lại quên rằng tình phụ tử cũng cần thời gian và sự bồi đắp. Khi sự hòa giải diễn ra quá nhanh, cái nhân văn mà tác giả mong muốn dễ trở thành “nhân văn nóng vội”, chưa kịp đi qua những ngập ngừng, day dứt – vốn là hơi thở của đời thường.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 32: Nguyễn Duy và tiếng chuông gọi tên mười loại phê bình
Bài văn tế đặc biệt của nhà thơ Nguyễn Duy – một lời cảnh tỉnh, một tiếng chuông thức tỉnh từ một thi sĩ từng trải
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 31: Trăm Ngàn – từ cẩu thả chữ nghĩa đến vụng về truyền thông
Lần này, chúng ta hãy nghe hai cây bút vốn được xem là “những kẻ lắm chuyện” – TS Hà Thanh Vân và nhà văn Đặng Chương Ngạn nói gì? Một người đào sâu từ góc độ truyền thông – giữa báo chí chính thống và mạng xã hội, một người lại lật tung những chi tiết cẩu thả và phi lý trong chính văn bản truyện.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 30: Khi ý tưởng bị đánh tráo
Bàn tròn Văn học kỳ 30 xin mời bạn đọc cùng đối thoại về câu chuyện này – không phải để truy cứu cá nhân, mà để suy nghĩ sâu xa hơn: văn chương sẽ đi về đâu, nếu lòng tin của người viết trẻ bị phản bội và lòng tin của công chúng bị bỏ rơi?
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 29: Phản biện ẩn danh - Dũng khí hay sự né tránh?
Trong Bàn tròn kỳ này, câu chuyện nói về hiện tượng phản biện văn chương dưới những cái tên xa lạ, thậm chí là ẩn danh.
Xem thêm
Thi pháp của thơ ngắn – Trường hợp Mai Quỳnh Nam
Trong tất cả các thể loại văn học, thơ ca là nơi ưu tiên hàng đầu cho các hình thức ngắn gọn. Điều này không chỉ thể hiện ở độ dài khiêm tốn của các tập thơ mà còn nằm ở đặc trưng nội tại của thơ, vốn hướng đến sự cô đọng hơn so với các thể loại khác (như tiểu thuyết).
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 28: Minh bạch – từ chuyện nhỏ đến vấn đề lớn
Bàn tròn Văn học kỳ 28 không nhằm khơi gợi thị phi, càng không phải góp gậy góp đá “đánh hội đồng” một tổ chức nghề nghiệp mà chính “thư ký bàn tròn” này được vinh dự là hội viên.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 27: Công bằng trong xét giải - Từ quy chế đến thực tiễn
Giải thưởng văn học hằng năm của Hội Nhà văn Việt Nam đang đối diện một nghịch lý: quy chế một đằng, thực tế một nẻo.
Xem thêm
“Lời ru bão giông” - Hành trình từ chiến trường đến nhân sinh
Lời ru bão giông của Trần Hóa không chỉ là một tập thơ, mà là bản hòa tấu của ký ức, trải nghiệm và những suy ngẫm về đời sống.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 26: Khi công bằng bị bỏ quên, im lặng trở thành câu trả lời
Bàn tròn Văn học kỳ này xin giới thiệu nội dung tóm lược của hai bức thư ngỏ – coi đó như một lời chất vấn trực diện, một thử thách đối với tính minh bạch và liêm chính của một cuộc thi văn chương quốc gia.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 25: Minh bạch là điều kiện sống còn của uy tín văn chương
Bàn tròn kỳ 25 chọn hai bài viết mới nhất của nhà văn Đặng Chương Ngạn về “thầy Uông” – thành viên Hội đồng Sơ khảo – như chất liệu để trao đổi thẳng thắn.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 24: Trăm Ngàn câu hỏi, một chữ Minh bạch
Xin mời bạn đọc cùng ngồi lại, để lắng nghe, để bàn luận, và biết đâu, để cùng trả lời câu hỏi day dứt: Liệu văn chương Việt có thể đứng thẳng bằng phẩm giá của nó, hay sẽ mãi lẫn lộn trong những “trăm ngàn” trò chơi lợi ích?
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 23: Giải thưởng, danh hiệu và chuẩn mực văn chương hôm nay
Nếu ở các kỳ trước, chúng ta chủ yếu xoay quanh truyện ngắn Trăm Ngàn, thì lần này, hai ý kiến góp mặt mở rộng vấn đề sang một góc nhìn gai góc hơn: chuyện “lợi ích nhóm” trong đời sống văn học – nghệ thuật.
Xem thêm
Những câu thơ thức “canh chừng lãng quên”
Với cảm hứng từ hai tứ thơ độc đáo – Cõng bạn đi chơi của Vương Cường và Dìu mẹ đi thăm mộ mình của Hồ Minh Tâm – bài viết của Bùi Sỹ Hoa (đăng trên Tạp chí Sông Lam, số 7/2025) đưa người đọc bước vào thế giới thơ về đề tài thương binh – liệt sĩ bằng một góc nhìn mới mẻ, giàu sức ám ảnh.
Xem thêm
Thơ Nguyễn Đức Hạnh, nỗi niềm thành mây trắng
Cánh buồm thao thức trân trọng giới thiệu bài viết của TS, nhà thơ, nhà phê bình Lê Thành Nghị - một bài viết công phu, giúp người đọc soi chiếu tập thơ Khát cháy từ nhiều chiều, để người đọc khám phá một “hiện thực khác” giàu thi vị.
Xem thêm
Bàn tròn kỳ 22: “Một truyện ngắn dở như thế thì cãi nhau làm cái gì?”
Với góc nhìn của một người giàu trải nghiệm nghệ thuật, đạo diễn Lê Hoàng đã viết một status “thẳng ruột ngựa” về Trăm Ngàn: không quanh co, không xoa dịu, không hề sợ đụng chạm.
Xem thêm